CEF120_DOS GUETOS AO SUCESSO MUNDIAL 8º ANOS PD

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GOVERNO DO DISTRITO FEDERAL Secretaria de Estado de Educação Coordenação Regional de Ensino de Samambaia Centro de Ensino Fundamental 120 de Samambaia

DOS GUETOS AO SUCESSO MUNDIAL: a história do Hip Hop O Hip Hop é um corpo vivo formado por quatro correntes, artes criadas nas periferias para expressar a realidade presenciada. É composto pelo rap, pelos DJs autores dos beats, pelo grafite e pelos b-boys que dançam o break. Mas de onde veio cada um desses pilares? A linha do tempo do Hip Hop mostra onde nasceu cada uma das partes da cultura das ruas. RITMO E POESIA Sigla para Rhythm and poetry, o Rap surge a partir de músicas jamaicanas nos anos 60 e é levado aos EUA pela população de origem negra, pobre e hispânica, em um contexto de brigas entre gangues. Festas embaladas por sons começaram a aparecer e quem inovou criando o estilo que envolve cantar rimas em cima de uma batida foi o DJ Kool Herc. Na década de 70, os jovens da periferia já mixavam músicas conhecidas da Black music, fazendo bases para suas rimas. Usavam as letras para discursar sobre a realidade em que viviam. Na década de 80, o cenário do rap começa a se popularizar, apesar de ainda possuir a fama de marginalizado e oriundo do crime. Os rap’s gangsta formam também uma vertente, muito mais comercial: cantam sobre mansões, carros de luxo e mulheres. Essa época é chamada por muitos de auge do estilo e a fama não é à toa: foi nesse tempo começaram grandes nomes como Snoop Dogg, Sean Puffy Combs e Cool J e grupo N.W.A. Foi no cenário dos anos 90 que grandes artistas, como Notorious B.I. G, Tupac Shakur e Eminem surgiram. Seu trabalho foi reconhecido mundialmente e o rap começou a pegar em todas as classes sociais, saindo dos guetos e indo parar em bairros de classe média. Até os dias de hoje, há a produção de raps mais comerciais, para ser consumido por esse público. No Brasil, o rap estoura por volta dos anos 1980 e na década seguinte domina de vez o mercado fonográfico. Aqui, o rap é mais voltado para críticas sociais e surgem artistas como Thayde, Racionais MCs, Pavilhão 9, Detentos do Rap, Câmbio Negro, Xis & Dentinho, Planet Hemp e Gabriel, O Pensador. Com o tempo, o ritmo começou a fazer sucesso e invadiu todos os locais, seguindo a tendência mundial de chegar também a classes sociais mais altas. Como canta Mano Brown, em um verso de Negro Drama: “Entrei pelo seu rádio, tomei, cê nem viu”. Em Porto Alegre, surge o Da Guedes, em 1993, vindo do bairro Partenon. No início do milênio o rap continuou fazendo sucesso e hoje está totalmente incorporado na cultura popular. Quanto aos DJ’s, outra parte importante dentro do Hip Hop, a história cresceu conforme o rap evoluiu. Os DJ’s responsáveis por mixar as músicas estão presentes desde o início do estilo e hoje ainda são peças fundamentais nos shows e nas batalhas de rima realizadas entre os artistas produzindo e selecionando as bases. BREAK O street dance surgiu na cidade de Nova York após a grande crise econômica de 1929, quando dançarinos de casas noturnas foram demitidos e passaram a se apresentar nas ruas. Nos anos 60 as gangues da cidade passaram a dançar em seus bairros de origem. O break Dance surgiu no final dos anos 70 nos bairros porto-riquenhos e hispânicos (Bronx, Queens, Harlem, parte do Brooklyn) da cidade americana através de suas gangues. As danças eram uma forma desses grupos se expressarem contra a política feita pelo governo americano. O estilo do Break Dance se assemelha a artes marciais, como o Kung Fu. Possui movimentos acrobáticos que são parecidos com golpes desse tipo de luta. Os primeiros grupos, ou “crew” como se denominam, do Break surgiram no início dos anos 80, que passaram a ganhar notoriedade mundial através dos filmes “Flashdance” e “Beatstreet”. No Brasil, os primeiros B-boys (nome dado aos que praticam o break) surgiram na cidade de São Paulo, em 1982. Os B-Boys eram fáceis de serem identificados: roupas coloridas, óculos escuros, bonés e um rádio para tocar as músicas.

Hoje em dia o Break dance já se espalhou pelo mundo e até entrou no mundo das competições. Inúmeros campeonatos regionais, nacionais e mundiais são feitos para escolherem os melhores B-boys e B-girls. ARTE VISUAL Desde o início, a humanidade sempre teve a necessidade de se comunicar e de imprimir suas lembranças e fatos marcantes; sua arte. Na pré-história, por exemplo, os desenhos rupestres em cavernas retratavam imagens que representavam caça, rituais e o cotidiano de quem vivia naquela época. O tempo passou e a comunicação evoluiu. Existem relatos e vestígios desse tipo de arte desde o Império Romana. Em Pompéia, foram encontradas inscrições, xingamentos, poesias e até mesmo propaganda política nos muros da cidade. Criticados pela elite romana e vistos como a principal forma de expressão da plebe, os grafites e a pichações eram uma marca das grandes cidades do Império. Originária do Latim, a palavra “grafite” deriva de graphium, um tipo de mineral utilizado para escrever e desenhar nas paredes romanas. No período contemporâneo, as primeiras manifestações dessa forma de arte surgiram em Paris, durante a chamada revolução cultural estudantil, em maio de 1968. A tinta spray foi utilizada pelos jovens para intervir com frases de protestos nos muros das Universidades. Criticavam o Governo, as instituições, a opressão à liberdade de expressão, e, pela primeira vez na história, os órgãos de imprensa atentaram para a linguagem da pichação. A revolta de Paris virou notícia, correu o mundo e chegou aos EUA. Por lá, os primeiros indícios de pichação não tinham qualquer fundamentação política. A pichação foi adotada por gangues de rua, como forma de auto-afirmarão e demarcação de território. Com o tempo, essas “marcas” foram aperfeiçoadas com novas técnicas e desenhos, surgindo assim o termo “grafite” para denominar essa nova parte do movimento do Hip Hop. O grafite, nessa nova vertente, passa a refletir a realidade das ruas. Já no Brasil, o grafite surgiu na década de 70, precisamente na cidade de São Paulo, época conturbada, já que a expressão era silenciada pela censura, devido à chegada dos militares no poder. O grafite surge no cenário da metrópole brasileira como uma arte transgressora, a linguagem da rua, da marginalidade, que não pede licença e que grita nas paredes da cidade os incômodos de uma geração. Assim, desde a década de 70 no Brasil, os grafiteiros se apropriaram do espaço público a fim de transmitirem mensagens de cunho político, social, cultural, humanitário e, sobretudo, artístico. O grafite também passa a ser definido como um importante instrumento de protesto e de transgressão dos valores estabelecidos pela sociedade. Ou seja, na década de 70, nasceu no Brasil uma nova forma de ocupação do espaço público e de percepção artística que permanece até hoje. No Brasil, essa arte disseminou-se rapidamente pelo país e, atualmente, segundo estudiosos do tema, o grafite brasileiro é considerado um dos melhores do mundo. Alguns nomes de destaque no cenário nacional e internacional são: Eduardo Kobra, Alex Hornest, Alessandro Vallauri, Ramon Martins, Gustavo e Otávio Pandolfo — os gêmeos. Fonte: https://medium.com/trilha-hip-hop/dos-guetos-ao-sucesso-mundial-a-hist%C3%B3ria-do-hip-hop-6bfa7d497849