1° Ava. Individual - Elizandra Macambira

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UNIVERSIDADE DO ESTADO DO PARÁ CENTRO DE CIÊNCIAS SOCIAIS E EDUCAÇÃO (CCSE) LICENCIATURA EM PEDAGOGIA FORMAS DE EXPRESSÃO E COMUNICAÇÃO ARTÍSTICA (FECA) DRa. SANDRA CHRISTINA F. DOS SANTOS (SANCHRIS SANTOS) ELIZANDRA CARVALHO MACAMBIRA

FEVEREIRO/2021

Introdução A atividade avaliativa da disciplina Formas de Expressão e Comunicação Artística ministrada pela doutora Sanchris Santos, consiste em elaborar duas produções escultóricas referente a Pré-história, fase Paleolítica e Neolítica, utilizando a pedra pome como material prático. Em seguida, recriar uma escultura referente ao Romantismo ou Realismo, utilizando a pedra sabão. E por fim, uma experimentação autoral, interpretando a obra de um artista escolhido pelo aluno, referente ao Renascimento ou Barraco, utilizando a criatividade. O presente PPT abordará os seguintes tópicos: • Forma de Expressão Artística (Paleolítico, Neolítico, Realismo e Barroco)

• Abordagem Histórica • Características • Atividade Prática

• Análise dos Resultados • Contextualidade • Interdisciplinaridade • Coordenação motora e cognição: 1. Teorias do Desenvolvimento/Piaget 2. Interacionismo/Vygotsky

Fonte: https://www.sitedelinhares.com.br/noticias/geral/creche-dointerlagos-desenvolve-projeto-pequenos-pintores-para-estimular-a-artenas-criancas

Paleolítico Abordagem Histórica • Paleolítico é um dos períodos em que está dividida a Pré-história. Ele é o primeiro dos períodos, sendo comumente compreendido entre 2,7 milhões de anos até 10.000 anos atrás. • Também conhecido como Idade da Pedra Lascada. Esse nome é decorrente de uma habilidade desenvolvida pelos primeiros seres humanos na produção de ferramentas e instrumentos de trabalho. • Os seres humanos desse período eram nômades, não se fixando por muito tempo em um mesmo lugar. Viviam da coleta de frutos e raízes, além de pesca, caça e a busca de carcaças animais deixadas por outros carnívoros.

• Foi no Paleolítico que as pessoas passaram a desenvolver a habilidade de controlar o fogo, utilizado para o aquecimento, proteção e cozimento de alimentos. Mas tais habilidades somente se fizeram sentir no período final do Paleolítico. • Teve início também a produção artística dos seres humanos, principalmente através das chamadas pinturas rupestres. Imagens de animais, homens, mulheres e crianças, além de cenas de caças, eram os temas dessas pinturas. • No final do período, a sedentarização foi acompanhada do início do desenvolvimento da agricultura, o que daria origem ao chamado período Neolítico.

Características • Produção de objetos decorados e esculturas de formas humanas, sobretudo de formas femininas volumosas (supostamente indicando a fertilidade), feitas com rochas, ossos ou madeira. Acredita-se que as formas femininas eram utilizadas em rituais associados à fertilidade e à sexualidade. Outros tipos de figuras abstratas foram encontradas, por exemplo, riscos e linhas emaranhadas.

• A arte nesse período possuía um objetivo, finalidade ou propósito de interação do homem e da natureza e, por esse motivo, apresentava características realistas e naturalistas.

Atividade Prática

• Vênus de Laussel

• Materiais

1. 2. 3. 4. 5.

Lápis Apontador Pedra pome Um objeto pontiagudo Desencravador de cutícula, de limpeza de manicure.

1

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Neolítico Abordagem Histórica • O Período Neolítico (de 8000 a.C. até 5000 a.C.), também chamado de Idade da Pedra Polida é o segundo da pré-história e tem como principal característica o desenvolvimento das sociedades agropastoris. • Esse período denomina-se Idade da Pedra Polida, uma vez que os instrumentos começam a ser produzidos através do polimento da pedra e do trabalho no fio de corte. • Nesse sentido, vale ressaltar que o período anterior, o Paleolítico, é chamado de Idade da Pedra Lascada, uma vez que a pedra não recebia esse tratamento. Do grego, o termo neolítico (neo "novo" e líthos "pedra") significa “pedra nova” ou “nova idade da pedra”. • Em termos climáticos e geológicos, houve uma grande mudança no período neolítico, uma vez que aumentou o nível dos mares, houve a formação de desertos, levando diversas populações a se deslocarem, os quais passaram a viver próximos dos rios.

Características • Com a criação de novas técnicas de polimento da pedra, muitos objetos artísticos de cerâmica e pele de animais começam a ser produzidos nesse período. Note que povos não consideravam esses objetos obras de arte, os quais possuíam um caráter utilitário, ou seja, eram produzidos para serem utilizados, seja para o transporte de comida, bebida, vestimentas. • Por outro lado, os objetos de arte produzidos pelos artistas (considerado seres iluminados) adquirem um caráter religioso, ou seja, sobrenatural e mágico, por exemplo, nos amuletos e símbolos religiosos criados nesse período. • Assim, muitos deles eram utilizados em rituais e cultos, os quais estavam envolvidos numa atmosfera de magia. Além disso, o homem do neolítico começa a construir abrigos e casas, sendo portanto, considerados os primeiros arquitetos da humanidade.

Atividade Prática

• Vênus de Willendorf

• Materiais 1. 2. 3. 4. 5.

Lápis Apontador Pedra pome Um objeto pontiagudo Desencravador de cutícula, de limpeza de manicure.

Atividade Prática 1

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3

Realismo Abordagem Histórica • O realismo é uma tendência estética surgida na Europa durante a segunda metade do século XIX. • Do ponto de vistas das artes plásticas, desponta sobretudo na pintura francesa, entretanto, também se desenvolve na escultura, arquitetura e no meio literário. • O contexto histórico em que ocorre é o do sucessivo crescimento industrial e científico das sociedades. • Naquele momento, passou-se a acreditar que, com a natureza "dominada", era preciso haver maior objetividade e realismo também nas expressões artísticas, rejeitando todo tipo de visão subjetiva e ilusória.

Características • • • • • •

Objetividade; Rejeição a temas metafísicos (como mitologia e religiosidade); Representação da realidade "crua": as coisas como elas são; Realidade imediata e não imaginada; Politização; Caráter de denúncia das desigualdades.

• Na arte realista predominam temas do cotidiano. Os artistas se ocupam em retratar as pessoas como aparentam, sem idealizações. • Dessa forma, por conta do amadurecimento da industrialização e da crescente desigualdade e pobreza, os trabalhadores serão assunto de destaque.

Atividade Prática

• Andrômeda (1889) • Auguste Rodin • Materiais

1. Barra de Sabão de Coco 2. Desencravador de cutícula, de limpeza de manicure.

Atividade Prática 1

2

3

Renascimento Abordagem Histórica •

O movimento artístico que chamamos “Renascimento” nasceu na Itália, em Florença, nas primeiras décadas do século XV. Nos finais de 1400, tinha-se espalhado por toda a Itália. Na primeira metade do século seguinte, quando Roma se sobrepunha a Florença como principal centro artístico, tinha alcançado os resultados mais clássicos.

•

Nessa mesma época, começou a difundir-se pelo resto da Europa, iniciando uma completa revolução artística, cujos efeitos perdurariam, com constantes acontecimentos, durante séculos, até quase o limiar da nossa época.

•

Este movimento, embora bastante complexo e variado internamente, estabeleceu princípios, métodos e, sobretudo, formas originais e típicas, mas comuns.

•

Tais formas provem de duas principais fontes: a reutilização, após um intervalo de quase um milênio, das formas características da arte clássica – arte grega e arte romana. E a aplicação de uma nova descoberta técnica: a perspectiva, conjunto de regras matemáticas e de desenho que permitem reproduzir sobre uma folha de papel ou sobre qualquer superfície plana, o aspecto real dos objetos.

Características • Perspectiva: arte de figura, no desenho ou pintura, as diversas distâncias e proporções que têm entre si os objetos vistos à distância, segundo os princípios da matemática e da geometria; •Uso do claro-escuro: pintar algumas áreas iluminadas e outras na sombra, esse jogo de contrastes reforça a sugestão de volume dos corpos; •Realismo: o artista do Renascimento não vê mais o homem como simples observador do mundo que expressa a grandeza de Deus, mas como a expressão mais grandiosa do próprio Deus. E o mundo é pensado como uma realidade a ser compreendida cientificamente, e não apenas admirada; •Inicia-se o uso da tela e da tinta à óleo; •Tanto a pintura como a escultura que antes apareciam quase que exclusivamente como detalhes de obras arquitetônicas, tornam-se manifestações independentes; •Surgimento de artistas com um estilo pessoal, diferente dos demais, já que o período é marcado pelo ideal de liberdade e, consequentemente, pelo individualismo.

Atividade Prática • Dama com Arminho (1490) • Leonardo da Vinci • Materiais: 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9. 10. 11.

Papelão Papel Craft Cola de Isopor Lapis Borracha Tesoura Canetinha Tinta Colorida Pincel Lápis de Cor Piloto preto

1

Atividade Prática 2

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Análise dos Resultados Contextualização Ao realizar a interpretação da obra de Leonardo da Vinci “A dama de arminho“, oberserva-se a questão da representatividade do negro e a percepção do passado e presente. Colocando em debate o contexto social em que se retratou a pintura com a atualidade. Não é uma mulher branca, aristocrata, cabelo cacheado ao invés dos lisos. Essa relação foi importante para minha construção acadêmica.

Interdiciplinalidade • Segundo a BNCC, sobre as habilidades na disciplina de Artes para o Ensino Fundamental I: •

EF15AR04) Experimentar diferentes formas de expressão artística (desenho, pintura, colagem, quadrinhos, dobradura, escultura, modelagem, instalação, vídeo, fotografia etc.)fazendo uso sustentável de materiais, instrumentos, recursos e técnicas convencionais e não convencionais. p. 201

• Competências Gerais da Educação Básica • 3. Valorizar e fruir as diversas manifestações artísticas e culturais, das locais às mundiais, e também participar de práticas diversificadas da produção artístico-cultural.

• Disciplina de História, para o Ensino Fundamental I: • (EF04HI01) Reconhecer a história como resultado da ação do ser humano no tempo e no espaço, com base na identificação de mudanças e permanências ao longo do tempo. p. 413 • (EF04HI02) Identificar mudanças e permanências ao longo do tempo, discutindo os sentidos dos grandes marcos da história da humanidade (nomadismo, desenvolvimento da agricultura e do pastoreio, criação da indústria etc.) p. 413 • A interdiciplinalidade é fundamental na construção do conhecimento, alinhando a criatividade, utilizando a história para compreender o homem no seu tempo. O fazer a arte é um produto da ação no homem na história. Podemos observar essa troca de conhecimento entre essas duas disciplinas, a arte é a história no qual estão interligadas. O que leva a criança compreerder diversas questões históricas em uma observação na obra trazendo o lúdico para o cotidiano da sala de aula, através da arte.

Coordenação Motora e Cognição A primeira etapa dessa reconstrução, que Piaget denomina período pré-operatório, é dominada pela representa ção simbólica. A criança não pensa, no sentido estrito desse termo, mas ela vê mentalmente o que evoca. O mundo para ela não se organiza em categorias lógicas gerais, mas distribui-se em elementos particulares, individuais, em relação com sua experiência pessoal. O egocentrismo intelectual é a principal forma assumida pelo pensamento da criança neste estádio. Seu raciocínio procede por analogias, por transdução, uma vez que lhe falta a generalidade de um verdadeiro raciocínio lógico. O advento da capacidade de representação vai possibili tar o desenvolvimento da função simbólica, principal aquisi ção deste período, que assume as suas diferentes formas — a linguagem, a imitação diferida, a imagem mental, o dese nho, o jogo simbólico — compreendidas como diferentes meios de expressão daquela função. Para Piaget a passagem da inteligência sensório-motora para a inteligência representativa se realiza pela imitação.

(VYGOTSKY, 1998, p. 112). O aprendizado ocorre na ZDP, pois é aí, em interação com outras pessoas, que a criança vai entrar em contato com coisas que ela desconhece, ao passo que ela, nessa dinâmica é capaz de colocar em movimento várias coisas, as quais, sem a ajuda do outro, seria impossível de ocorrer. • No decorrer da reeleitura da Dama com Arminho de Leonardo da Vinci, meus sobrinhos de 5 e 9 anos, Heitor Benício e Pedro Wallace, respectivamente. Acharam interessante a atividade e pediram para participar.

• Heitor, produziu um desenho sem a minha interferência e Pedro ajudou na pintura da obra de reeleitura.

Heitor Benício, 5 anos.

Pedro Wallace, 9 anos.

Diante disso, optei por analisar o ocorrido relembrando as teorias do desenvimento de piajet e o interacionismo em Vygotsky. Ao observar o desenho do Heitor podemos perceber a percepção simbólica ao olhar para pintura que estava construindo, o que bem implica a fase que ele se encontra na teoria de Piajet, Pré-operatório, imitação, desenho e reprodução presentes nessa fase. A coordenação motora fina com bom desenvolvimento, traçando linhas regulares, noção de limite, cores e forma humana. Trazendo agora para uma observação segundo o interacionismo de Vygostsky, podemos trocar experiências, eu e meus sobrinhos sobre a arte, sobre história e diversos assuntos que surgiram. Não somente eles aprenderam algo com esta interação, mas eu também pude fazer uma análise teórica sobre a importância da disciplina para o desenvolvimento sócio-cognitivo das crianças, aprendendo na prática a teoria elabora por importantes autores na análise do desenvimento e aprendizagem.

Conclusão A elaboração do trabalho passou por várias expressões artísticas ao longo da história humana. Desde os primórdios da construção da sociedade, o homem usa a arte para trasmitir suas crenças, anseios, desejos, sentimentos e etc. A utilização dos materias, nos fizeram compreender e observar as diversas correntes artísticas representadas neste trabalho. Além de poder analisar no meu contexto familiar as teorias do Desenvimento de Piajet e Interacionismo de Vygostsky. Abordagens fundamentais para conhecer "com o a criança pensa” e atua no seu contexto social e escolar e a importância interação social no processo de ensino e aprendizagem. Utilizando a arte como parte integrante no ser humano, compreendo a sua importância historico-social da humanidade. As diversas expressões artísticas, exprimem a relação do homem com sua época, desde a Pré-história à Conteporaneidade. A disciplina está sendo fundamental compreender a importância da arte na vida da criança e sociedade.

Referências https://brasilescola.uol.com.br/o-que-e/historia/o-que-e-paleolitico Acesso em 05/02/21 https://www.todamateria.com.br/a-arte-no-periodo-paleolitico/ Acesso em 05/02/2021 cf. pp. 37-46 de Breuil, Henri. El Paleolítico. [S.l.: s.n.], 1965

https://www.todamateria.com.br/periodo-neolitico-ou-idade-da-pedra-polida/ Acesso em 06/02/21 https://www.todamateria.com.br/realismo-arte/ Acesso em 06/02/21 IMBROISI, Margaret; MARTINS, Simone. Renascimento. História das Artes, 2021. Disponível em: . Acesso em 06 de Fevereiro de 2021

PIAGET, Jean. A Representação do Mundo na Criança. Rio de Janeiro: Record, 1975b. VYGOTSKY, L. S. 1984. A Formação Social da Mente. São Paulo, Martins Fontes, 132 p.