7º ANO - SEMANA 24 - GABARITO

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SEMANA 24 CADERNO DE ATIVIDADES 7º ANO – ENSINO FUNDAMENTAL II Escola Municipal: Nome do aluno(a): Professor(a): Turma:

Componente Curricular Ano de escolaridade Habilidade(s)

LINGUA PORTUGUESA 7º ANO EF67LP27 / EF67LP37 / EF69LP45 / EF69LP56 / EF07LP08 / EF07LP13 5 aulas

Número de aulas previstas

O tema desta semana será: Grandes nomes da pintura brasileira. Vamos conhecer Tarsila do Amaral. Texto 1 - Leia a biografia a seguir com atenção para resolver as questões de 1 a 4. Tarsila do Amaral

Autorretrato de Tarsila do Amaral de 1923, também conhecido como 'Manteau Rouge' https://www1.folha.uol.com.br/ilustrada/2019/04/negocios-com-obras-de-tarsila-do-amaral-ganhamforca-com-fama-global.shtml – Acesso 17/08/20

1

Tarsila do Amaral foi uma grande pintora e desenhista brasileira com fama no Brasil e no exterior. Nascida em uma família rica e tradicional do interior de São Paulo, teve acesso a boas escolas além de concluir seus estudos na Europa. Aprendeu piano e outras línguas, incluindo o francês. Tarsila nasceu em 1º de setembro de 1886 e passou sua infância em meio à natureza na fazenda da família, no município de Capivari em São Paulo. Em 1901 matricula-se no Colégio Sion, e posteriormente muda-se para Barcelona, Espanha, onde pinta seu primeiro quadro – Sagrado Coração de Jesus. Em 1906 casou-se com o primo André Teixeira Pinto com quem teve uma filha, o casamento durou cerca de dez anos. Em 1916 aprendeu a fazer modelagem em barro no ateliê de William Zadig, escultor sueco radicado em São Paulo. No ano seguinte teve aulas com Pedro Alexandrino,

dedicando-se

a

pintura

de

naturezas-mortas.

Nesse

período

conheceu Anita Malfatti que também havia iniciado o mesmo curso. Em 1920 foi estudar em Paris, estudar pintura e escultura, onde conviveu com grandes artistas dessa época. Regressou a São Paulo dois anos mais tarde e embora não tenha participado da Semana de Arte Moderna, acompanhou todo o movimento de Paris e integrou-se ao modernismo, juntando-se ao Grupo dos Cinco, composto por Anita Malfatti, Menotti Del Picchia, Mário de Andrade e Oswald de Andrade. Também fez exposições em Paris em 1926, e no mesmo ano casou-se com Oswald de Andrade. Em 1928, para presentear seu marido, Tarsila pinta o quadro Abaporu. A origem do nome da tela vem do Tupi-guarani e significa Aba (homem) e Poru (comer). Tarsila descreve o quadro como sendo imagens de seu subconsciente, sugeridas por histórias que ouvia quando criança. A partir desse momento ela e o marido criam o movimento artístico e literário Antropofágico, que tinha como proposta assimilar outras culturas, porém não copiá-las. O nome vem do grego e significa antro (homem) e fagia (comer). São obras dessa fase: O Ovo (1928), Floresta (1929), Sol Poente (1929), entre outros. Em 1970, a artista realizou em São Paulo e no Rio de Janeiro exposições sobre seus 50 anos de carreira - Tarsila: 50 anos de Pintura. Faleceu em São Paulo no dia 17 de janeiro de 1973. Por Liane Carvalho Oleques - Mestre em Artes Visuais (UDESC, 2010) Graduada em Licenciatura em Desenho e Plástica (UFSM, 2008) https://www.infoescola.com/biografias/tarsila-do-amaral/ Acesso 16 de agosto de 2020

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QUESTÃO 1 – De acordo com a biografia de Tarsila do Amaral, marque a opção incorreta. A. (

) Em 1920 foi estudar em Paris, estudar pintura e escultura onde conviveu

com grandes artistas dessa época. B. (

) Em 1901 matricula-se no colégio Sion, e posteriormente muda-se para

Barcelona, Espanha, onde pinta seu primeiro quadro, Sagrado Coração de Jesus. C. (

) Regressou a São Paulo dois anos mais tarde e participou

da Semana de Arte Moderna, acompanhou todo o movimento de Paris e integrou-se ao modernismo, juntando-se ao Grupo dos Cinco, composto por Anita Malfatti, Romero Britto, Mário de Andrade e Oswald de Andrade. D. (

) Em 1928, para presentear seu marido, Tarsila pinta o quadro Abaporu. A

origem do nome da tela vem do Tupi-guarani e significa Aba (homem) e Poru (comer).

QUESTÃO 2 - Assinale a alternativa cujas palavras sublinhadas na frase sejam pronome demonstrativo, substantivo comum, adjetivo e pronome oblíquo: A. (

)

Foi uma grande pintora e desenhista brasileira com fama no Brasil e

no exterior. B. (

)

A partir desse momento, ela e o marido criam o movimento

artístico e literário Antropofágico, que tinha como proposta assimilar outras cultura porém não copiá-las. C. (

)

Nesse período conheceu Anita Malfatti, que também havia iniciado o

mesmo curso. D. (

)

Também fez exposições em Paris em 1926, e no mesmo ano casou-

se com Oswald de Andrade.

QUESTÃO 3 - Ordem cronológica e pretérito perfeito são típicos da biografia. Observe os verbos grifados no trecho a seguir: ―Aprendeu piano e outras línguas, incluindo o francês. Tarsila nasceu em 1º de setembro de 1886 e passou sua infância em meio à natureza na fazenda da família no município de Capivari em São Paulo.‖

3

Qual a forma correta de infinitivo e conjugação dos verbos sublinhados no trecho acima? ) aprendendo – 2ª conjugação; incluindo – 3ª conjugação; nascendo – 2ª

A. (

conjugação; passando – 1ª conjugação. ) aprendido – 2ª conjugação; incluído – 3ª conjugação; nascido – 2ª

B. (

conjugação; passado – 1ª conjugação. ) aprender – 3ª conjugação; incluir – 2ª conjugação; nascer – 3ª

C. (

conjugação; passar – 1ª conjugação. ) aprender – 2ª conjugação; incluir – 3ª conjugação; nascer – 2ª

D. (

conjugação; passar – 1ª conjugação. QUESTÃO 4 – No trecho a seguir, as palavrinhas destacadas (grifadas em negrito), são preposições: ―Em 1906 casou com o primo André Teixeira Pinto com quem teve uma filha, o casamento durou cerca de dez anos.‖ Marque a opção que traz a definição correta de preposição. A. (

) Preposição é a classe de palavras que liga palavras entre si, é

invariável e estabelece relação de vários sentidos entre as palavras que liga. B. (

) E, mas, ou, logo, pois, que, como, porque são exemplos de preposições.

Preposição é a palavra invariável que relaciona duas orações ou dois termos que exercem a mesma função sintática. C. (

) As preposições são

palavras

invariáveis

que

exprimem

estados

emocionais, ou mais abrangentes: sensações e estados de espírito; ou até mesmo servem como auxiliadoras expressivas para o interlocutor. D. (

) Preposições são palavras que acompanham os substantivos, indicando

o seu número (singular ou plural) e o seu gênero (masculino ou feminino). Podem ser classificados em: definidos e indefinidos.

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Texto 2 – Observe e analise atentamente a pintura de Tarsila do Amaral.

Abaporu, pintura de Tarsila do Amaral, 1929. https://www.infoescola.com/biografias/tarsila-do-amaral/ Acesso 16/08/20

QUESTÃO 5 – Após sua observação e análise do quadro Abaporu. Marque verdadeiro (V) ou falso (F) para as informações abaixo: I - (

) O nome da obra é de origem tupi-guarani e significa "homem que come

gente" (canibal ou antropófago). II - (

) Na pintura vemos um homem com grandes pés e mãos. Estes elementos

podem representar o trabalho físico, que era o ofício da maior parte da população brasileira naquele período. III - (

) A cabeça pequena pode significar a falta de pensamento crítico, que se

limita a trabalhar com força, mas sem pensar muito, sendo então uma possível crítica à sociedade daquela época. IV - ( ) O homem em Abaporu representado transmite uma certa melancolia, pois o posicionamento da cabeça e expressão denotam alguma tristeza. V - ( ) O cacto faz uma referência à vegetação de regiões secas, como é o caso da nordestina, e o sol simboliza a dura rotina do trabalhador rural.

A sequência correta conforme o verificado acima é:

A. (

) Estão corretas as informações II, IV e V.

B. (

) Todas informações estão corretas.

C. (

) Apenas a informação I está errada.

D. (

) Estão corretas apenas as informações I, III e V.

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SEMANA 24 CADERNO DE ATIVIDADES 7º ANO – ENSINO FUNDAMENTAL II Escola Municipal: Nome do aluno(a): Professor(a): Turma:

Componente Curricular Ano de escolaridade Habilidade(s) Número de aulas previstas A

tela

―Operários‖

LINGUA INGLESA 7º ANO EF07LI14 / EF07LI21 2 aulas pode

ser

considerada um dos melhores registros do período de industrialização brasileira.Tratouse de um momento histórico marcado pela migração de trabalhadores. Tarsila do Amaral imortaliza em seu quadro as feições dos trabalhadores das fábricas. Existem trabalhadores de todas as cores e raças, representados lado a lado. São cinquenta e um rostos. Essa mistura de trabalhadores exibidos em sequência, aponta para a massificação do trabalho. Os operários olham todos na mesma direção, - para frente - e não estabelecem qualquer contato visual uns com os outros. A disposição dos trabalhadores, em um formato crescente, de pirâmide, permite que se veja a paisagem ao fundo: uma série de chaminés cinzentas de fábricas. Disponível em: https://www.culturagenial.com/quadro-operarios-de-tarsila-do-amaral/. Acesso em: 16/08/2020

Uma breve biografia da artista Tarsila do Amaral

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Tarsila do Amaral was born on September 1st,1886, in the town of Capivari, in the state of São Paulo, Brazil. She was the daughter of José Estanislau do Amaral and Lydia Dias de Aguiar do Amaral. Tarsila’s father was a wealthy landowner, and she spent her childhood on her father’s farms. Later she studied at Colégio Sion, a convent school in São Paulo, and then in Barcelona, Spain, where she produced her first painting Sagrado Coração de Jesus (Sacred Heart of Jesus) in 1904. Upon returning to Brazil, Tarsila married André Teixeira Pinto, and gave birth to her only child, Dulce. A few years later, Tarsila separated from André and started her studies in art. Disponível em:http://tarsiladoamaral.com.br/en/biography/. Acesso em 16/08/2020

QUESTÃO 1 – De acordo com as informações contidas em uma parte da biografia de Tarsila do Amaral, complete as frases numerando corretamente

1. José Estanislau do Amaral was her....

A. ( ) Daughter

2. Lydia Dias de Aguiar do Amaral was her....

B. ( ) Parents

3. André Teixeira Pinto was her first ...

C. ( ) Father

4. Dulce was her ...

D. ( ) Husband

5. José and Lydia were her …

E. ( ) Mother

A SEQUÊNCIA CORRETA É:

A. ( ) 1D / 2A / 3C / 4D / 5B B. ( ) 1C / 2E / 3D / 4A / 5B C. ( ) 1C / 2E / 3A / 4D / 5B D. ( ) 1D / 2E / 3D / 4B / 5A QUESTÃO 2 – Tarsila`s father was a wealthy landowner. The synonym word for wealthy is: ( * synonym – sinônimo, mesmo significado ) A. ( ) failing B. ( ) poor C. ( ) rich D. ( ) impoverished

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SEMANA 24 CADERNO DE ATIVIDADES 7º ANO – ENSINO FUNDAMENTAL II Escola Municipal: Nome do aluno(a): Professor(a): Turma:

Componente Curricular Ano de escolaridade Habilidade(s)

MATEMÁTICA 7º ANO (EF05MA19A) (EF05MA20) (EF06MA24A) (EF06MA47MG) 5 aulas

Número de aulas previstas

Os cadernos de atividades desta semana tem como tema:

ARTE - GRANDES NOMES DA PINTURA BRASILEIRA. Candido Portinari (1903 – 1962) Natural de Brodowski, interior de São Paulo. Portinari produziu em torno de 5 mil obras, desde pinturas, desenhos e grandes murais, tornandose

um

dos

artistas

nacionais

com

maior

reconhecimento mundial. Suas pinturas costumam trazer temas como questões sociais, festas populares, o trabalho na roça, a infância, entre outros assuntos que retratavam as condições em que vivia o povo brasileiro na primeira metade do século XX. O artista era apaixonado por seu ofício e desobedecendo as ordens médicas de abandonar a pintura, falece de intoxicação pelas tintas que utilizava nas telas. Disponível em: https://www.todamateria.com.br/candido-portinari/ Acesso: 07/08/2020.

PERÍMETRO E ÁREA DE FIGURAS GEOMÉTRICAS PLANAS Perímetro: É a soma das medidas dos lados de uma figura plana ou a medida de comprimento do seu contorno. Veja no exemplo abaixo: 8

Perímetro do retângulo

Inicialmente, passamos todas as medidas para uma mesma unidade. Optei por centímetros: 0,47 m = (0,47 . 100) cm = 47 cm Então: P = 47 cm + 25 cm + 47 cm + 25 cm P = 144 cm

 Área: Equivale à medida de superfície de uma figura plana. Ou seja, mensurar o tamanho da superfície da figura. Como nos exemplos abaixo: Área do quadrado

A=L.L

(lado . lado)

A = 5,8 cm . 5,8 cm A = 33,64 cm2

Área do retângulo

Fazemos a conversão para uma mesma unidade de medida. Escolhi converter para metros: 80 cm = (80 ÷ 100) m = 0,8 m A = base (b) altura (h) A = 0,8 m . 0,5 m

A = 0 ,4 m2

Área do triângulo

Fazemos a conversão para uma mesma

(metade da área do retângulo)

unidade de medida: Optei por centimetros: 0,6 m = (0,6 . 100) cm = 60 cm A = base (b) . altura (h) A = 60 . 80 2 2 A = 4800 A = 2.400 cm2 2

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Retirantes (1944) - Portinari - Nessa obra é exibida uma família de retirantes que sai de seu lugar de origem a procura de outras oportunidades na cidade grande. Com nove integrantes, sendo quatro adultos e cinco crianças, o grupo é retratado de maneira sombria, com corpos esqueléticos e frágeis. As expressões nos rostos são de sofrimento e a paleta de cores escolhida ressalta a atmosfera sepulcral que envolve as personagens. O quadro, pintado em 1944 é um painel produzido em óleo sobre tela, tem 190 cm x 180 cm e integra o acervo do Museu de Arte de São Paulo (MASP).

QUESTÃO 1 – Sobre as dimensões, 190 cm x 180 cm, da obra Retirantes, podemos convertê-las para outras unidades de medida como: I. 1,9 m x 1,8 m II. 0,19 dm x 0,18 dm III. 1.900 mm x 1.800 mm IV. 0,019 km x 0,018 km Sobre as conversões de medidas realizadas, podemos afirmar que? A. ( ) Somente a III está correta.

C. ( ) Somente a IV está errada.

B. ( ) I e III estão corretas.

D. ( ) Todas estão corretas.

No mesmo ano em que pinta Retirantes - em 1944 - Portinari produz a tela Criança morta. Com 180 cm x 1,9 m, o quadro também faz parte do acervo do Museu de Arte de São Paulo (MASP). Na obra, vemos uma pessoa que segura o corpo esquálido e sem vida de uma criança. Outras figuras lamentam e choram. QUESTÃO 2 – Sobre a tela Criança morta de dimensões (180 centímetros x 1,9 metros), qual é a medida do seu perímetro e área? A. ( ) 37 m e 34,2 m2

C. ( ) 7,4 m e 3,42 m2

B. ( ) 3,7 m e 34,2 m2

D. ( ) 74 m e 342 m2 10

Bailarina Carajá – Candido Portinari Dimensões físicas: 113,5 cm x 165 cm Ano: 1958 Tema social: Tipos étnicos: Índio. Figura Humana: Mulher

Composição nos tons cinzas, preto, amarelo, laranja, azuis, terras, verdes e branco. Índia estilizada ocupando quase toda a área vertical do suporte, contra fundo geométrico. A roupa está representada por dois triângulos superpostos, em cinza com listras pretas horizontais, contornados por faixa azul, sendo que o de baixo, que indica a saia, é barrado com desenho de grega. Chão laranja com listras horizontais em tom mais claro e fundo em grandes retângulos. Por trás da cabeça da índia, até a metade do primeiro triângulo, faixa vertical com listras horizontais em verde e azul-claro.

QUESTÃO 3 – André, após observar a Bailarina Carajá de Portinari e perceber as várias formas geométricas que a compõe, como retângulos e triângulos, produziu um painel composto por 9 peças iguais e no formato de triângulos de base 7,5 cm e altura 10 cm, como na figura abaixo. A medida de área da superfície desse painel é?

A. ( ) 37,5 cm2 B. ( ) 75 cm2 C. ( ) 337,5 cm2 D. ( ) 675 cm2

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Candido Portinari (1903-1962) Título: São Marcos Técnica: Têmpera sobre madeira Ano: 1942 Dimensões: 35 cm x 140 cm QUESTÃO 4 – Comparando a obra ―São Marcos‖ com um certo quadrado, verificou-se que possuem a mesma medida de perímetro. Logo, o lado desse quadrado mede? A. ( ) 35 cm B. ( ) 43,75 cm C. ( ) 70 cm D. ( ) 87,5 cm

QUESTÃO 5 – Observe a Serigrafia em Pinturas de Portinari, Vaso de flores, de dimensões 50 cm x 70 cm. Ela foi emoldurada como na figura abaixo, assim, qual é a área da moldura?

A. ( ) 100 cm² B. ( ) 260 cm² C. ( ) 375 cm² D. ( ) 625 cm²

Figuras – Obras de Candido Portinari: Acesso em 09/08/2020 Disponíveis em: https://www.todamateria.com.br/obras-de-portinari/ https://www.catalogodasartes.com.br/obra/PePBzB/ https://artsandculture.google.com/asset/caraj%C3%A1-dancer/bwG1-etY0C16Pg?hl=pt-br https://www.catalogodasartes.com.br/obra/cePPGG/

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SEMANA 24 CADERNO DE ATIVIDADES 7º ANO – ENSINO FUNDAMENTAL II Escola Municipal: Nome do aluno(a): Professor(a): Turma:

Componente Curricular Ano de escolaridade Habilidade(s) Número de aulas previstas

HISTÓRIA 7º ANO EF06HI02X / EF05HI09X / EF05HI10X / EF06HI14 EF06HI19X 3 aulas

ARTE: FORMA DE EXPRESSAR IDEIA. De acordo com Henrique Maia Veloso (2010), a produção artística faz parte da natureza humana e sempre esteve presente na história, assumindo funções sociais distintas de acordo com cada período e contexto. A arte sempre foi vista como uma forma de expressar ideias, sentimentos, conceitos e como um meio de provocar e inspirar reações em diferentes espectadores. De acordo com Costa (2002), o primeiro passo dado em direção à institucionalização do ensino das artes foi a inauguração da Academia (inicialmente) Real de Belas Artes, no Rio de Janeiro, pelo imperador D. Pedro I, em 1826. Isso contribuiu com a disseminação do interesse pela produção artística, na medida em que mais pessoas se tornavam aptas a reconhecer uma obra de arte como tal, nos seus termos mais conservadores, atribuindo-lhe certo valor; e impulsionou o surgimento e a difusão de um mercado de arte no Brasil. Contudo, esse ambiente institucional artístico e acadêmico, com vieses mercadológicos, permaneceu por um bom tempo concentrado na figura masculina que, historicamente, é considerada superior à feminina na capacidade de pensar e produzir ciência (MORAES, online). Até o século XIX, as artes, para o público feminino, eram classificadas como prendas, como um ―refinamento do espírito‖ (SIMIONI, 2008) e as mulheres que decidiam se ―aventurar‖ nesse meio eram consideradas ―amadoras‖, em decorrência, entre outras coisas, do recebimento de lições de artes dentro do próprio lar, atendendo às práticas sociais que consideravam de bom tom a permanência, para não dizer, reclusão, feminina na vida privada. Além do rótulo de ―amadoras‖ e da restrição do espaço para aprendizagem e aplicação dos conhecimentos artísticos, às 13

mulheres eram associados, ainda, a temas considerados próprios ao seu mundo, tais como: pintura de flores, paisagens, miniaturas, natureza morta, quadros de cotidiano, pinturas decorativas e cópias de obras de destaque realizadas por homens, que eram tomadas como ―pinturas feministas‖. Fonte:https://pesquisa.espm.br/wpcontent/uploads/2019/01/pioneirismo_Anita_Malfatti_Tarsila_Amara Acesso em 03.08.2020

UM POUCO SOBRE PEDRO AMÉRICO.

Pedro Américo de Figueiredo e Melo (Areia, 29 de abril de 1843 — Florença, 7

de

outubro de 1905)

foi

um romancista, poeta, cientista, teórico de arte, ensaísta, filósofo, político e professor brasileiro, mas é mais lembrado como um dos mais importantes pintores acadêmicos do Brasil, deixando obras de impacto nacional. https://www.guiadasartes.co m.br/pedro-americo/resumo Acesso em 25/08/20

Desde cedo o paraibano demonstrou inclinação para as artes, sendo considerado um menino-prodígio. Ainda muito jovem participou como desenhista de uma expedição

de naturalistas pelo nordeste, e recebeu apoio do governo para se formar na Academia Imperial de Belas Artes. Fez seu aperfeiçoamento artístico em Paris, estudando com mestres célebres, mas se dedicou também à ciência e à filosofia. Logo após seu retorno ao Brasil passou a dar aulas na Academia e iniciou uma carreira de sucesso, ganhando projeção com grandes pinturas de caráter cívico e heroico, inserindo-se no programa civilizador e modernizador do país, fomentado pelo imperador Dom Pedro II, do qual a Academia Imperial era o braço regulador e executivo na esfera artística. Seu estilo na pintura, em consonância com as grandes tendências de seu tempo, fundia elementos neoclássicos, românticos e realistas, e sua produção é uma das primeiras grandes expressões do Academismo no Brasil em sua fase de apogeu, deixando obras que permanecem vivas até hoje no imaginário coletivo da nação, como Batalha de Avaí, Fala do Trono, Independência ou Morte! e Tiradentes esquartejado, reproduzidas aos milhões em livros escolares de todo o país.

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Passou sua carreira entre o Brasil e a Europa, e em ambos os lugares seu talento foi reconhecido, recebendo grandes favores da crítica e do público, mas também levantando polêmicas apaixonadas e tenazes adversários. Para as novas vanguardas Pedro Américo era um pintor de dotes inegavelmente raros, mas acima de tudo se tornou um dos principais símbolos de tudo o que o sistema acadêmico alegadamente tinha de conservador, elitista e distante da realidade nacional. Embora os modernistas tenham tentado impiedosamente ofuscar sua estrela - como a de todos os acadêmicos -, seus grandes méritos artísticos seguramente fazem dele um dos maiores pintores que o país já produziu, e sua imensa fama e influência em vida, os candentes debates que despertou em sua atuação institucional, cultural e política, em um momento crítico de articulação de um novo sistema de símbolos, para um país há pouco emergente da condição de colônia e de consolidação de um novo sistema de arte, sobre bases metodológicas e conceituais modernas, o destacam como um dos nomes mais importantes da história da cultura brasileira do fim do século XIX. Fonte: https://pt.wikipedia.org/wiki/Pedro_Am%C3%A9rico acesso em 04.08.2020

Leia com atenção o texto para responder a questão 1. Ao analisar uma fonte, os historiadores devem tomar alguns cuidados. Uma pintura, por exemplo, se produzida para comemorar algum fato, geralmente, procura transmitir uma imagem gloriosa do acontecimento histórico representado, não correspondendo necessariamnete à realidade do fato. Esse é o caso do quadro INDEPENDÊNCIA OU MORTE, feito pelo artista Pedro Américo, em 1888. Analisando a obra, organize as frases abaixo, associando cada uma delas a um dos elementos indicados por letras na tela.

Fonte: Livro Vontade de Saber: História, 7º ano, Dias, Adriana Machado, Grinberg, Keila, Pellegrini, Marco César -1ª Edição, São Paulo. Editora Quinteto. p.25

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Veja o exemplo: E – O riacho do Ipiranga não deveria aparecer na tela, pois se localizava a dezenas de metros de distância do local onde D. Pedro proclamou a independência.

Assinale a sequência correta, após a análise da obra:

A(

) O riacho do Ipiranga não deveria aparecer na tela, pois localizava a dezenas

de metros de distância do local onde D. Pedro proclamou a independência; B(

) A casa apresentada ao lado direito da tela não existia naquela época. Essa

casa, usada como pousada por viajantes, só foi construída em 1850; C(

) Para viagens longas e cheias de obstáculos, como era o caso da que foi feita

por D. Pedro, o cavalo não era o meio de locomoção mais adequado. Em trajetos como esse, era mais comum o uso de mulas, animais mais fortes e resistentes; D(

) Não há certeza de que D. Pedro tenha erguido uma espada no momento em

que proclamou a independência. Alguns artistas representam D. Pedro segurando uma carta ou um chicote em sua mão. No entanto, não há documentos históricos que indiquem que ele segurava algum objeto naquele momento; E(

) A comitiva de D. Pedro usa roupas de veludo e os soldados estão vestidos

com a farda de honra. É mais provável que tanto a comitiva quanto os soldados usassem roupas mais simples e confortáveis, mais apropriadas para quem percorre um trajeto longo e dificíl.

QUESTÃO 1 - Está correta a sequência:

A. (

)

E–C–B–A–D

B. (

)

E–B–A–D–C

C. (

)

E–A–B–C–D

D. (

)

E–D–A–D–C

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QUESTÃO 2 - De acordo com o texto 1, a produção artística sempre esteve presente na história humana, assumindo funções sociais distintas, de acordo com cada período e contexto. Como era o papel feminino nas Artes, até o século XIX? A. (

) As mulheres sempre foram dominadas pelos homens e não se

empenhavam em demonstrar sua insatisfação diante dessa situação, mesmo através da Arte; B. (

) As mulheres eram consideradas “amadoras” e a aplicação de seu

conhecimento artístico deveria estar voltados para temas próprios de seu cotidiano: flores, natureza morta, paisagens etc.; C. (

) O papel feminino sempre foi de submissão ao masculino e jamais

poderiam frequentar uma Academia de Belas Artes; D. (

) As mulheres podiam retratar temas políticos e sociais em suas telas, mas

deveriam assinar as obras com pseudônimo masculino.

QUESTÃO 3 - A inauguração da Academia Real de Belas Artes por D. Pedro em 1826 contribuiu, EXCETO: A. (

) Para disseminar o interesse das pessoas pela produção artística;

B. (

) Para que Pedro Américo se projetasse como pintor de telas de caráter

cívico e heroico, naquela época; C. (

) Para impulsionar o surgimento e a difusão de um mercado de Arte no

Brasil; D. (

) Para que todas as mulheres pudessem frequentar academia e

desenvolver seus dotes artísticos.

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SEMANA 24 CADERNO DE ATIVIDADES 7º ANO – ENSINO FUNDAMENTAL II Escola Municipal: Nome do aluno(a): Professor(a): Turma:

Componente Curricular Ano de escolaridade Habilidade(s) Número de aulas previstas

GEOGRAFIA 7º ANO EF07GE04 / EF04GE01X / EF08GE02X 3 aulas SOCIEDADE BRASILEIRA

https://www.google.com/search?q=tarsila+do+amaral+oper%C3%A1rios+tela

 Formação e Cultura da População O Brasil é um país formado por pessoas originárias de diversas partes do mundo. Alguns desses povos, como os indígenas, já habitavam nosso território, quando os primeiros migrantes brancos vindos de Portugal, aqui chegaram. Outros como os africanos escravizados, vieram forçadamente, comercializados como mão de obra para trabalhar. Muitos migrantes chegaram ao longo dos anos, de inúmeros países, e essa mistura de traços físicos que gerou nossa população tão miscigenada. Além da mistura de características físicas dos povos, também tem a miscigenação cultural. Podemos definir cultura como o conjunto de conhecimentos, costumes, crenças e padrões de comportamento adquiridos e transmitidos 18

socialmente. É necessário respeitar as origens culturais e buscar uma convivência respeitosa em relação a toda essa diversidade. Considerando nossas características físicas e culturais, podemos nos perguntar: Afinal como é o povo brasileiro?

https://www.google.com/search?q=imagens+povo+brasileiro&s

http://g1.globo.com/brasil/noticia/2011/04/ibge-atualiza-dados-do-censo

OS INDÍGENAS O grupo indígena atual, corresponde aos nativos que já viviam nas terras que posteriormente formaram o território brasileiro.

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Apesar das características comuns, como a posse coletiva da terra e a profunda interação com a natureza, os povos indígenas são muito diversos, com culturas próprias. Segundo o IBGE (Instituto Brasileiro de Geografia e Estatística) 817.963 mil pessoas se declararam indígenas em 2010. Desses 57,7% está em terras indígenas, espaço reservado do território brasileiro, de propriedade da União, nos quais as várias tribos podem exercer suas atividades produtivas e culturais, e viver de acordo com seus costumes tradições. Os outros 42,3% da população indígena se concentram, principalmente, em áreas urbanas. O direito dos povos indígenas às terras que ocupam tradicionalmente é um direito originário. O procedimento de demarcação destas terras é apenas declaratório, pois estes espaços são anteriores à formação do próprio Estado, eles sempre existiram, independentemente de qualquer reconhecimento oficial do Estado Brasileiro. Existem também povos indígenas isolados. São grupos que se mantiveram afastados desde o inicio da colonização e sofrem menores ou nenhuma influência direta de povos não indígenas. Há poucas informações sobre eles, mas para garantir seu modo de vida a FUNAI (Fundação Nacional do Índio) tem equipes destinadas a localizá-los e demarcar suas áreas.  NEGROS E AFRODESCENDENTES Os primeiros grupos de africanos que aqui chegaram foram enganados, trazidos à força e vendidos como escravos para os brancos portugueses. Esses grupos vieram de diferentes locais da África e em diversos períodos. Estima-se que cerca de quatro milhões de africanos aportaram em nosso país, mas devido aos maus tratos, castigos e torturas houve um elevado índice de mortalidade da população negra. Infelizmente, este índice ainda é alto por causa do racismo. Embora muitos passos tenham sido dados na resolução desse problema, ainda persiste no Brasil o privilégio da população branca em prejuízo da negra. Por muitos anos a cultura negra foi desprezada pelos povos brancos. Apenas na primeira metade do século XX a cultura dos negros africanos denominada cultura afro-brasileira, passou a ser valorizada e ganhou espaço no cenário nacional.

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 OS IMIGRANTES BRANCOS E ASIÁTICOS Os primeiros brancos que chegaram ao Brasil para dar início à colonização, no século XVI, foram os portugueses. Em menor número, na mesma época, vieram os espanhóis, holandeses e franceses. A partir do século XIX, com a abolição da escravatura, grandes quantidades de imigrantes europeus vieram trabalhar no Brasil, entre eles italianos, alemães, poloneses, ucranianos, suíços, franceses e espanhóis. Com costumes e tradições de seus países de origem, que foram incorporados à cultura brasileira e que contribuiu para a formação de uma cultura rica e diversificada. Quando aqui chegaram os alemães se estabeleceram, principalmente nos estados de Santa Catarina e Rio Grande do Sul, os italianos, principalmente, nos estados de São Paulo, Rio de Janeiro e Rio Grande do Sul, os japoneses em São Paulo. Hoje encontramos descendentes de imigrantes em todo território brasileiro, com suas tradições, compondo a diversidade racial e cultural do Brasil. (Texto retirado do livro Tempo de Geografia Editora Brasil, autores Axé Silva e Jurandyr Ross. 7º. Ano).

https://www.google.com/search?q=imagens+povo+brasileiro&

QUESTÃO 1 - Assinale apenas a alternativa verdadeira. A. (

) A população de nosso país, é tradicionalmente formada por descendentes

europeus, devido sua colonização pelos portugueses. B. (

) A miscigenação da população brasileira proporciona a grande

diversidade cultural, mas não proporciona democracia racial. C. (

) Os indígenas, povos originalmente brasileiros, ocupam regiões delimitadas

pelos governos, locais, estaduais e federal, e têm atendidas suas necessidades 21

básicas, com todo respeito e dignidade que merecem, principalmente neste momento de pandemia. D. (

) Os povos negros, que chegaram ao Brasil como escravos, mesmo após a

abolição, continuam sem nenhum acesso a melhores condições de vida em nosso país. Somente tem ascensão social aqueles que vieram após a abolição da escravatura. QUESTÃO 2 - Assinale apenas a alternativa INCORRETA. A. (

) O direito dos povos indígenas às terras que ocupam tradicionalmente é um

direito originário. O procedimento de demarcação destas terras é apenas declaratório, pois estes espaços são anteriores à formação do próprio Estado, eles sempre existiram, independentemente de qualquer reconhecimento oficial do Estado Brasileiro. B. (

) Por muitos anos a cultura negra foi desprezada pelos povos brancos.

Apenas na primeira metade do século XX a cultura dos negros africanos, denominada cultura afro-brasileira, passou a ser valorizada e ganhou espaço no cenário nacional. C. (

) Os primeiros brancos que chegaram ao Brasil para dar início à colonização,

no século XVI, foram os portugueses. Em menor número, na mesma época, vieram os espanhóis, holandeses e franceses. D. (

) Hoje encontramos descendentes de imigrantes em todo território

brasileiro, com suas tradições, seus costumes, isolados cada grupo no lugar onde se instalou, não contribuindo em nada com a cultura brasileira.  Paulo Menotti Del Picchia

Poeta, contista, romancista, cronista, ensaísta, jornalista, autor de histórias infantis e político. Ocupou a cadeira número 28 da ABL (Academia Brasileira de Letras). Paulo Menotti Del Picchia nasceu em 20 de março de 1892, na cidade de São Paulo era filho do jornalista Luiz Del Picchia e de Corina Del Corso, imigrantes italianos.

https://www.ebiografia.com/menotti_del_picchia/#:~:text=Menotti%20Del%20Picchia

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RESUMO DA BIOGRAFIA DE MENOTTI DEL PICCHIA

1892 - Nasce Menotti Del Picchia em 20 de março de 1892 na cidade de São Paulo; 1897 - Muda-se com a família para a cidade de Itapira, São Paulo; 1900 - Inicia o curso primário no Grupo Escolar Dr. Júlio de Mesquita; 1906 - Transfere-se para Pouso Alegre, Minas Gerais, e se matricula no Ginásio Diocesano São José; 1908 - Funda com outros alunos externos do Ginásio São José, o jornal O Mandu; 1909 - Em São Paulo trabalha na secretaria do Mosteiro da Luz e matricula-se na Faculdade de Direito do Largo São Francisco; 1912 - Casa-se com Francisca Avelina da Cunha Salles; 1914 - Muda-se para Itapira, exerce a profissão de advogado e dirige o jornal Cidade de Itapira, periódico situacionista, afinado com as ideias do Partido Republicano Paulista – PRP; 1920 - Muda-se para a cidade de São Paulo, e assume a direção de redação do jornal A Gazeta, recém-adquirido pelo jornalista Cásper Líbero (1889

- 1943).

Trabalha no jornal Correio Paulistano, e, por meio de suas crônicas assinadas com os pseudônimos Hélios e Aristophanes, divulga as ideias do grupo modernista. Inaugura a empresa cinematográfica Independência Filme, e ao lado de Monteiro Lobato (1882 - 1948) e Oswald de Andrade, funda a revista Papel e Tinta; 1921 - Com Oswald, Salgado, Mário e Cândido Mota Filho (1897 - 1977), inicia o movimento modernista em São Paulo, no evento que ficou conhecido como Manifesto do Trianon; 1922 - Integra o grupo responsável pela organização da Semana de Arte Moderna realizada no Teatro Municipal de São Paulo; 1924 - É nomeado chefe do Ministério Público, e posteriormente presidente da Comissão de Diplomacia da Câmara Federal. É incumbido de arregimentar tropas no interior do Estado; 1926 - É eleito deputado estadual; 1930 - Participa da Revolução de 1930 defendendo os propósitos reformistas do presidente do Estado de São Paulo, Júlio Prestes (1882 - 1946); 1932 - Assume o cargo de secretário do governador Pedro de Toledo (1860 - 1935) e participa da Revolução Constitucionalista; 23

1962 - Encerra sua carreira política; 1967 - É agraciado com o título de Cidadão Emérito de São Paulo; 1969 - Recebe o Prêmio Juca Pato e o título de intelectual do ano; 1979 - Ganha o Prêmio Brasília pelo conjunto de sua obra; 1982 - É homenageado com o título de Príncipe dos Poetas Brasileiros e com o Troféu Francisco Matarazzo Sobrinho; 1984 - Recebe o Prêmio Moinho Santista de Literatura na área de poesia; 1987 - Inaugura-se em Itapira a Casa Menotti Del Picchia; 1988 - Morre em 23 de agosto, na cidade de São Paulo;

QUESTÃO 3 - Assinale V para as alternativas verdadeiras e F para as falsas. I- (

) Menotti Del Picchia era filho de imigrantes italianos.

II- (

) Apesar de ter escrito grandes obras literárias, não teve seu trabalho

reconhecido. III- (

) 1906 - Transfere-se para Pouso Alegre, Minas Gerais, e se matricula no

Ginásio Diocesano São José. IV- ( ) Apesar de ser um apaixonado pela política, Menotti nunca se candidatou a um cargo político. V- (

) Ao longo de sua vida artística Menotti não se envolveu nas diversas

manifestações artísticas do país. VI- ( ) 1908 - Funda com outros alunos externos do Ginásio São José, o jornal O Mandu. VII- ( ) 1982 - É homenageado com o título de Príncipe dos Poetas Brasileiros e com o Troféu Francisco Matarazzo Sobrinho.

Assinale apenas a alternativa que corresponde corretamente com o que foi assinalado acima (V ou F).

A. (

) V–F–F–V–F-V–V

B. (

) V–F–V–F–F–V–V

C. (

) F–F–V–F–V–V–F

D. (

) V–F–V–F–V–F–V

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SEMANA 24 CADERNO DE ATIVIDADES 7º ANO – ENSINO FUNDAMENTAL II Escola Municipal: Nome do aluno(a): Professor(a): Turma:

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CIÊNCIAS 7º ANO EF04CI04BX / EF07CI37MG 3 aulas

AULA 1 A Ecologia e a Arte sempre estiveram interligadas, vamos conhecer esta forte ligação através da análise das obras de Tarsila do Amaral, artista representativa no cenário nacional, que contribuiu para o resgate da cultura popular brasileira.

Título: Autorretrato ou Le manteau rouge. Autora: Tarsila do Amaral. Ano:1923 Dimensões: 73 x 70 cm Técnica: Óleo sobre tela. Acervo: Museu Nacional de Belas Artes.

A CUCA Tarsila pintou o quadro ―A Cuca‖ no começo de 1924 e escreveu à sua filha dizendo que estava fazendo uns quadros ―bem brasileiros‖, e o descreveu como ―um bicho esquisito, no meio do mato, com um sapo, um tatu, e outro bicho inventado‖. Segundo a lenda, a Cuca é uma velha feia que tem forma de jacaré e que rouba as crianças desobedientes. Tarsila usou cores alegres, de várias tonalidades, que retratam o Brasil, com imagens estilizadas que lembram a infância. Texto adaptado. Íntegra disponível em: https://www.historiadasartes.com/sala-dos-professores/acuca-tarsila-do-amaral/. Acesso em 28/07/2020.

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Título: A Cuca. Autora: Tarsila do Amaral Ano: 1924 Técnica: Óleo sobre tela. Dimensões: 73 x 100 cm. Acervo: Museu de Grenoble, Grenoble, França.

CADEIAS E TEIAS ALIMENTARES Em Ecologia podemos estabelecer relação de alimentação entre os seres vivos do ecossistema retratado pela artista:

capim

lagarta

sapo

tatu-peba. Essa sequência de seres vivos em que um serve de alimento (transferindo matéria e energia) para o outro, é chamada de cadeia alimentar. No esquema, cada uma das setas (

) deve ser interpretada como ―serve de

alimento para‖. Assim, o esquema diz que o capim serve de alimento para a lagarta, a lagarta serve de alimento para o sapo e o sapo serve de alimento para o tatupeba. Nos ambientes terrestres, as plantas são a base das cadeias alimentares. Elas produzem o próprio alimento pelo processo da fotossíntese. Nesse processo, a água e o gás carbônico são transformados, com o auxílio da luz solar e na presença da clorofila, em gás oxigênio e açúcar (glicose), que é o alimento da planta. Por esse motivo, são chamadas de seres vivos produtores. Esse alimento não serve apenas para a planta. Ele é útil também para qualquer animal que se alimente de plantas. Assim, todos os herbívoros dependem das plantas. Esses herbívoros, por sua vez, servem de alimento para carnívoros e onívoros. Herbívoros, carnívoros e onívoros são seres vivos consumidores, pois precisam consumir outros organismos para obter alimento. Após a morte de um organismo, seus restos vão apodrecendo, ou seja vão sofrendo decomposição sob a ação dos seres vivos decompositores: fungos e bactérias (nem sempre visíveis a olho nu).

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Folhas, frutos, galhos, troncos de árvores, fezes e cadáveres são utilizados pelos decompositores em sua alimentação. Esses seres são bastante importantes para o ambiente, pois fazem uma espécie de reciclagem nos restos produzidos pelos seres vivos. Ao realizar a decomposição, deixam no solo nutrientes importantes para as plantas. São nutrientes que adubam o solo, isto é, que são essenciais para o desenvolvimento das plantas, que são o ponto de partida das cadeias alimentares terrestres. capim

lagarta

sapo

tatu - peba

fungos e bactérias (decompositores) Entretanto, em um ecossistema, pode acontecer de um ser vivo participar de várias cadeias alimentares, que em momentos diferentes podem cruzar-se. O conjunto de todas as cadeias alimentares interligadas de um ecossistema é chamado de teia alimentar. cuca capim

lagarta árvore

sapo

tatu- peba

inseto

Texto adaptado. Canto, Eduardo leite do; Canto, Laura Celloto. Ciências naturais aprendendo com o cotidiano aprendendo.6ª.ed. São Paulo: Moderna, 2018. 7º ano, págs. 41, 43 e 44.

QUESTÃO 1 - Observe o quadro abaixo ―Sol Poente‖, considere a cadeia alimentar: CAPIM

CAPIVARA e assinale a alternativa INCORRETA:

Título: Sol Poente. Autora: Tarsila do Amaral. Ano: 1929 Técnica: Óleo sobre tela. Dimensões: 54 x 65 cm. Acervo: Jean Boghici.

A. (

) A capivara representa o consumidor primário e capim é o ser produtor,

capaz de produzir seu próprio alimento através da fotossíntese. B. (

) O capim utiliza a luz solar para realizar a fotossíntese.

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C. (

) Os restos orgânicos das capivaras são decompostos por fungos e

bactérias. D. (

) Os restos orgânicos das capivaras são decompostos pelas plantas

durante a realização da fotossíntese.

AULA 2 QUESTÃO 2 - Analise a pintura ― Paisagem com Touro‖ e marque a opção que contém todas as palavras para completar as frases:

Título: Paisagem com Touro. Autora: Tarsila do Amaral. Ano: 1925 Técnica: Óleo sobre tela. Dimensões: 52 x 65 cm. Acervo: Coleção particular.

I. O capim representa o ser................................................... II. O ................................ representa o consumidor primário. III. Quando algum homem se alimentar da carne do bovino, ele representará o consumidor........................................... IV. Fungos e bactérias realizam a .................................... da matéria orgânica morta. V. No ecossistema representado na paisagem, os organismos estabelecem relação

de

alimentação

denominada

................................................

alimentar, composta pelo produtor, consumidor e decompositor.

A. (

) consumidor - touro - terciário - fotossíntese - cadeia

B. (

) produtor - touro - secundário - decomposição - cadeia

C. (

) decompositor - touro - primário - fotossíntese - teia

D. (

) decompositor - cacto - quartenário - decomposição – teia

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AULA 3 ECOSSISTEMA Em um ambiente podemos encontrar:  Fatores vivos (chamados fatores bióticos), os organismos que compõem a comunidade biológica: animais, plantas e demais seres vivos.  Fatores não vivos (chamados fatores abióticos), como a luz, o ar e a água.  Ecossistema é o nome dado ao conjunto de todos os fatores vivos e não vivos de determinada região. Uma floresta, uma lagoa e um rio são exemplos de ecossistemas. QUESTÃO 3 - Na obra ―O Pescador‖ podemos observar os fatores: bióticos e abióticos. Analise-a atentamente e assinale a alternativa CORRETA:

Título: O Pescador. Autora: Tarsila do Amaral. Ano: 1925. Técnica: Óleo sobre tela. Dimensões: 66 x 75 cm Acervo: Museu Hermitage, São Petersburgo, Rússia.

A. (

) Na pintura o homem, o peixe, a bananeira, as palmeiras e as demais

plantas, representam os fatores bióticos do ecossistema. B. (

) Neste ecossistema a água representa um fator biótico.

C. (

) Na natureza os ecossistemas são formados apenas pelos fatores abióticos,

como a água, luz, temperatura, solo e o ar. D. (

) O rio (ou lagoa) acima não são ecossistemas, porque na pintura a pescaria

vai aumentar a quantidade de peixes.

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SEMANA 24 CADERNO DE ATIVIDADES 7º ANO – ENSINO FUNDAMENTAL II Escola Municipal: Nome do aluno(a): Professor(a): Turma:

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FILOSOFIA 7º ANO EF69LP05 1 aula

Leia as imagens e o texto abaixo para responder à questão: Arte e Estética na Filosofia: O que é feio? O que é belo? Quem é bonito? Quem é feio? O que é bonito? O que é feio? Qual expressão artística pode ser considerada bonita, feia, boa ou ruim? Difícil de responder né!? A resposta para tais perguntas parece dizer respeito à questão de gosto de cada pessoa. Será? Isso tudo ainda depende de como a nossa sociedade percebe as coisas e de como nós absorvemos da sociedade esses significados. Assim, as ideias de belo, feio, bom, ruim, estão intimamente ligadas à cultura a qual pertencemos. Para tentar responder a estas questões, a Filosofia possui um ramo de estudo chamado: ―Estética‖. A obra ―Os retirantes‖, de Candido Portinari (1903-1962), representa a vida difícil dos milhares de brasileiros que migram de cidades do interior para os grandes centros, em busca de melhores condições de vida. A imagem retrata a magreza, a fome, a miséria e o sofrimento das pessoas que se encontram nesta situação. No entanto, a obra tem um impacto profundo em função de sua qualidade de arte e estética.

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―Os Retirantes”, de Portinari. 1944. Adaptação do texto disponível em: < https://blogdoenem.com.br/filosofia-enem-arte-estetica/>

QUESTÃO 1 – Classifique as frases abaixo em verdadeiras (V) ou falsas (F) e marque a alternativa correta: 1. ( ) A obra ―Os Retirantes‖ de Portinari é um exemplo de que o feio e o belo são relativos, ou seja, dependem de quem está olhando e da cultura na qual esse obervador está inserido; 2. ( ) As noções de feio e belo são exatas e inquestionáveis, independente do observador e da sua cultura; 3. ( ) A estética é um ramo da Filosofia que estuda o que é o belo e por que algo é considerado bonito ou não; 4. ( ) É possível ver beleza na obra ―Os Retirantes‖ de Portinari, apesar dela retratar uma situação de miséria, pobreza e fome.

A sequência conforme assinalado acima é:

A. ( ) V, F, V, V B. ( ) V, V, V, V C. ( ) V, V, V, F D. ( ) F, V, V, V Ficha Técnica dos quadros de Tarsila do Amaral: disponíveis em http://enciclopedia.itaucultural.org.br/. e https://virusdaarte.net/tarsila-pescador/. Acesso em 07/08/2020.

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ENSINO RELIGIOSO 7º ANO EF04ER05 / EF04ER14MG 1 aula

O objetivo último de uma obra de arte ―(...) A arte tem o potencial de nos fazer refletir sobre o que vemos. Por isso, mesmo as obras mais pudicas e neutras podem transmitir uma mensagem e adotar uma posição – mesmo que seja a de não ter nenhum lado ou opinião. Com isso, as obras mais ricas nos provocam a ver além do explícito, a pensar além do óbvio (...)‖ Texto disponível em: https://blog.evoe.cc/arte-religiao/. Acesso em 13 de agosto de 2020

Imagens disponíveis em: https://br.pinterest.com/wilmatommaso/claudio-pastro/ e https://mnspaz.com/claudio-pastro/. Acesso em 13 de agosto de 2020

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CLAUDIO PASTRO E A ARTE SACRA Claudio Pastro nasceu em 16 de outubro de 1948, na cidade de São Paulo (...). Considerado principal artista sacro do país na atualidade. Cláudio Pastro faleceu aos 68 anos, no dia 19 de outubro de 2016 na cidade de São Paulo (...). Em livro lançado em 1986 sobre sua obra ―C. Pastro Arte Sacra‖ o artista escreveu uma reflexão sobre seu trabalho: ―Meus traços, minhas cores puras e chapadas são uma continuidade do Texto Sagrado. Minha linguagem é simbólica e não realista – quero ir além do real e da cópia (...).‖ Ele realizou pinturas, vitrais, azulejos, altares, cruzes, vasos sagrados e esculturas para presbitérios, capelas, igrejas, mosteiros e catedrais, não apenas no Brasil, como também na Argentina, Bélgica, Itália, Alemanha, Portugal (...). ―A imagem é a única linguagem universal do homem e do sagrado. A imagem, pobre matéria, é a linguagem amorosa que o Criador escolheu para se comunicar… Tira-se o Sagrado e a figura perde o sentido, o Espírito não mais vivifica, tudo se torna permitido, nasce o ídolo. É preciso, humilde e pacientemente, recomeçar fazendo silêncio, jejum dos olhos, dos ouvidos, da boca. (...)‖ Pastro é responsável pela concepção artística do Santuário Nacional de Aparecida e por mais de 350 obras no Brasil e no mundo, além de ter atuado na confecção de peças durante as visitas dos Papas Francisco e Bento XVI (...).

São

inúmeras suas obras. MBROISI, Margaret; MARTINS, Simone. Claudio Pastro e a Arte Sacra. História das Artes, 2020. Disponível em: . Acesso em 12 de agosto de 2020.

QUESTÃO 1 - Analisando os dois textos, é possível perceber o objetivo de uma obra de arte, mesmo sem tomar nenhuma posição. Identifique qual é esse objetivo: A. (

) Encantar-se com a beleza manifesta nos traços da obra.

B. (

) Contemplar a semelhança entre a pintura e a realidade.

C. (

) Permitir que se possa ver além daquilo que se apresenta.

D. (

) Imitar o belo que está presente nas coisas da natureza.

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ARTE 7º ANO EF69AR02 / EF69AR31 1 aula

Beatriz Milhazes Beatriz Milhazes entende que sua pintura reflete a beleza natural da cidade do Rio de Janeiro, onde a presença da Mata Atlântica, das formações rochosas e das praias e lagoas podem ser vistas diariamente. Em suas obras problematiza a relação entre figura e fundo, representação e ornamentalismo, por meio do uso luminoso das cores.

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Artistas brasileiros da Arte Moderna Arte Moderna se refere às expressões artísticas surgidas no final do séc. XIX e que se estenderam ao final do séc. XX. Os artistas dessa fase foram chamados de modernistas. Em sua arte, procuravam romper com padrões estabelecidos e criar uma arte tipicamente brasileira e inovadora. http://grupoevolucao.com.br/livro/Old/os_grandes_artistas_do_modernismo_brasileiro.html

No Link acima, você irá conhecer a vida e obra dos artistas modernistas do Brasil!

Os artistas brasileiros, envolvidos com a estética modernista, voltaram seu olhar e interesse para as desigualdades sociais. Procuravam romper com os padrões então estabelecidos na arte, entre os quais estavam as formas realistas de pintura e escultura. Isso se deu, especialmente a partir da década de 1930, quando o mundo vivia uma grave crise econômica e a arte passou a dar visibilidade às pessoas marginalizadas e suas lutas. A sensibilidade dos artistas modernos para os dramas vividos por essas pessoas, foi uma novidade estética no País.

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Arte do Grafite no Brasil A arte do grafite é uma forma de manifestação artística em espaços públicos. O grafite foi introduzido no Brasil no final da década de 1970, em São Paulo, por vários artistas do grafite, que quiseram dar, ao já existente grafite norte-americano, um toque totalmente brasileiro. Abaixo vamos conhecer alguns artistas do Grafite e suas obras:

QUESTÃO 1 - Após ler os textos acima, assinale abaixo a alternativa falsa:

A. (

) Beatriz Milhazes é uma grande artista brasileira.

B. (

) Tarsila do Amaral nasceu em 1889 e faleceu em 1973.

C. (

) Os modernistas eram sensíveis aos dramas sociais da época.

D. (

) O grafite foi introduzido no Brasil no final da década de 1950.

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EDUCAÇÃO FÍSICA 7º ANO EF67EF07P7 2 aulas

CORFEBOL - ESPORTE NÃO CONVENCIONAL INTRODUÇÃO O esporte não convencional abrange modalidades não conhecidas no Brasil, por falta de divulgação pela mídia ou que não foram vivenciadas pela maioria da população, incluindo esportes radicais e de outros países. HISTÓRIA DO CORFEBOL  O corfebol é um dos esportes não veiculados pela mídia. O Brasil é um dos 69 países integrantes da InternationalKorfball Federation.  Segundo a Federação Portuguesa de Corfebol, a modalidade, que surgiu na Holanda em 1902, foi inventada por Nico Broekhuyesen, que se inspirou num jogo sueco denominado ringball.  No Brasil, quem instituiu esse esporte foi o professor de educação física Marcelo Soares, em 1998.  Em 1920, o corfebol foi apresentado como modalidade de demonstração nos Jogos Olímpicos. Oito anos mais tarde, em 1928, foi novamente modalidade de demonstração nos Jogos Olímpicos de Amsterdã. Em 1933, a modalidade sofreu um novo impulso com a criação da InternationalKorfball Federation.  Após a Segunda Guerra Mundial, iniciou-se o processo de divulgação para o mundo, começando pela Grã-Bretanha, Dinamarca, Alemanha, Espanha, Estados Unidos e Austrália. O

número

de países praticantes tem

aumentado

progressivamente. Atualmente, os países de língua portuguesa que praticam corfebol são Portugal e Brasil. 37

O ESPORTE CORFEBOL  O corfebol sugere que deve haver igualdade de oportunidade para ambos os sexos, principalmente na aprendizagem. Isso o caracteriza como um dos esportes de quadra que não é segregado por sexo;  No corfebol, o objetivo é acertar o maior número de cestas;  É caracterizado por time misto em relação ao gênero;  As zonas de defesa e ataque são revezadas entre os jogadores após duas cestas;  Além disso, não é permitido correr com a bola, driblar, bloquear e agarrar o adversário.

REGRAS  As dimensões da área de jogo são de 40m × 20m;  Um cesto é fixado a cada poste e está orientado no sentido do centro do campo e todo o seu bordo superior deve estar a uma altura de 3,5m do solo;  Os jogos são disputados por duas equipes, cada uma constituída de 4 jogadores do sexo feminino e 4 jogadores do sexo masculino, dos quais 2 jogadores de cada sexo são colocados em cada uma das zonas;  A duração de um jogo deve ser dois tempos de 30 minutos, com um intervalo máximo de 10 minutos;  Cada cesta vale 1 ponto.

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NO JOGO É PROIBIDO 

Tocar a bola com a perna ou pé;



Bater a bola com o punho;



Correr com a bola;



Jogar sozinho;



Entregar a bola na mão de outro jogador da mesma equipe;



Jogo passivo;



Bater ou tirar a bola das mãos de um adversário;



Empurrar, agarrar ou obstruir um adversário;



Defender excessivamente um adversário;



Defender um adversário do sexo oposto no ato de lançamento ou de passe;



Defender um adversário que já esteja sendo defendido por outro jogador;



Jogar fora da sua zona;



Lançar de uma posição defendida;



Influenciar um lançamento deslocando o poste;



Usar o poste para saltar, correr ou para se afastar rapidamente (mudar de direção).

Corfebol – saiba mais...

https://www.youtube.com/watch?v=uCXkx1n8bw0 https://www.youtube.com/watch?v=lnNSU4kbVvI

Referências bibliográficas

CONFEF. Corfebol. Disponível em: http://www.confef.org.br/revistasWeb/n24/16_CORFEBOL.pdf Acesso: 03/08/2020. TRAVINHA ESPORTES. História e Regras do Corfebol. Disponível http://travinha.com.br/2010/03/17/corfebol-o-esporte/ Acesso: 03/08/2020.

em:

39

Questões Questão 01 - O jogo de corfebolé caracterizado como um dos esportes de quadra que não é segregado por sexo. Por quê? A. ( ) Somente homens podem jogar; B. ( ) Somente mulheres podem jogar; C. ( ) Homens e mulheres podem jogar juntos; D. ( ) Nenhuma das alternativas acima.

Questão 02 - Uma das regras do jogo diz que nesse esporte o jogador não pode correr com a bola. Assim sendo, esse jogo estimula: A. ( ) O jogo individualista; B. ( ) O jogo coletivo; C. ( ) Favorecer o melhor atacante; D. ( ) Prejudicar a defesa.

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